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780 days ago
从前，有位朋友曾非常喜欢MY LITTLE AIRPORT的《在动物园散步才是正经事》。后来，她MSN上的音乐变成了《畢業變成失業》，在这个盛夏。 Nicole 和阿P要毕业了，他和她也一样来到了人生的十字路口。每年七月，都是一个残酷的季节。就跟MLA的这张《我們在炎熱與抑鬱的夏天，無法停止抽煙》一样，空气中弥漫着一种叫做迷惘与失落的东西。 告别了第一张的cutie pop，也告别了第二张的Punk和Noise-Pop。这一张碟里出现最多的一种电子幻音——是来自昔日《王菲，关于你的眉》和《白田购物中心》的背景音，也是来自红白街机和GAMEBOY时代的背景音。在大段大段的法文旁白之间，往昔的青葱情怀就如《奇人的離職》诠释的那样，与青涩和骚动告别，也与友情及爱情离别。 成长，是告别从前对Gi Gi Leung与柯德莉·夏萍的遐想，开始面对“人大了就要成為工作的奴隸”，而且“搵份工仲難過搵老公”的现实。 即使《我愛官恩娜，都不及愛你的哨牙》里还带着一点旧日的甜蜜，但自《马田的心事》之后，这两位步出校园的文艺少年已经蜕变为闷骚而自闭的文艺青年了，一如从前那位名叫Frankie的落寞友人。 带着一点点自恋的稚气，nicole的惆怅声线底下，这样一拨涉世未深的社会“新鲜人”，在所谓的工业化主流面前，显得是那样的倔强而敏感（indie悲歌），黯淡而迷乱（让我搭一班会爆炸的飞机），甚至连在《和陈五msn》及《japan實瓜》 《毕业等于失业》那样的黑色幽默自嘲 都带上了一种无根的感觉。 也许在这一代人的眼中, 信仰是微不足道的东西。所以，从在《荔枝角公园》的告别开始，“這個世界已沒有將來”。在《indie悲歌》中孤独前行，在《让我搭一班会爆炸的飞机》里拥抱死亡，在《dolly and bb will not wake up any more》的FOLK SONG自怜，独舔哀伤。他们是“香港最後一群缺乏社交技巧的詩人”，他们是极度自我而孤独的一群“宅男”“宅女”。活在上世纪“跨掉的一代”荣耀下的他们，无法复制Serge Gainsbourg和Jane Birkin这对法国天才音乐情侣的销魂传奇，只能以“美孚根斯堡與白田珍寶金” 自慰，在屋村、公园、地铁站间送別所有成長的記憶。 ...
1016 days ago
旅途上的林一峰：“The best is yet to come” 作者：邮差100 提交日期：2006-11-19 3:48:00 引：到了這張《你今日拯救左地球未呀﹖》，林一峰正式成為華語流行音樂界一線頂級音樂人/創作歌手，他令香港樂壇再一次驕傲地立於台灣與中國樂壇中間。讓我保守點說﹕林一峰即使未能勝過中、台最頂尖創作人，他起碼已躋身於華語流行音樂最出色的一線位置了。之前的林一峰其實已經非常好，不過你仍可說他比較另類，口味比較偏鋒，影響力較為局限。但到了這《你今日拯救左地球未呀﹖》，林一峰去得較主流，他歌曲的主題更貼近大眾了，而美妙的是林一峰並沒有因而失去他的感性和觸覺，他仍然是這麼細膩和動人，甚至比以前更能觸動人心。林一峰有著林夕、謝立文、五月天阿信的感性，有對生命欷歔的特別敏銳反應，他將中文流行音樂帶到我們最脆弱的心底中，而且還能搞搞笑。——明周 谭杰宏 --------------------------------------------------------- 记得，最初遇见林一峰的时候，并不在那首《遇见》，而是在旅途上。 那时候，刚刚动身要去MACAU这个海滨小城的我，随身只带了一张新碟——林一峰的《一個人在途上》。其实，当时已经听过他的名字，一个连续两年在传媒大奖上拿最佳民谣歌手的人。但也许，我那时只是因为，这张碟的名字，看起来很适合一个人在未知的旅途上消遣。 很干净的吉他，很干净的声音，但我只记得那最后的一首《今天應該更高興》，其他的时候，我都睡着了。也许，这种恬静的歌，是很适合放在床头听。于是，就去听了《雪糕車》……不过，更精致的感觉，还是来自《遊樂》，那一段到处留情的旅途。也许，因为我自己，也同样在旅途上。 ...
1016 days ago
杨千嬅：平凡女子的香港轨迹 作者： 邮差100 提交日期：2006-12-25 17:59:00 访问量：241 这个叫杨千嬅的女子，一直以来，都是那么一个平凡女子。从十多年前的新秀歌唱大赛出道，到出碟，再到拍电影。她的演技不算好，声线也很一般。一直以来，总是见她非常努力，却留不下很深刻的印象。只知道她恋爱了，又失恋了；拿奖了，又一无所有了。终于，在这一年的年底，她在几乎没有什么宣传之下出了这张新碟《UNLIMITED》。 这是她在旧公司的最后一张碟，也是她自《电光幻影》以来最好的一张大碟。许多人都曾以为《电光幻影》中的那个她，与背后的那一个林夕，已经无法自我超越。但这一次，他们走过了那座旧日之山丘。深受亦舒影响的林夕在号称《电光幻影II》的《水月镜花》终于洞破《电光幻影》中的无常。从王菲的《约定》到彭铃的《一枝花》，从《开到茶蘼》到《要多美丽有多美丽》，一路兜兜转转借用过这么多师太旧作，其实亦舒早就说过：“开头总以为是世界末日，后来，才发觉不过是失恋。” 作为现代都市职业女性代言人的亦舒，也许是字字残酷，却入骨的。但并非所有的平凡女子都能理解到这一点。也许，在沧桑历遍之后，才会感受得到。一如今年上半年的梁咏琪，下半年的杨千嬅。或者，还有她们身后的林夕。《亦舒说》和《她成功了他没有》说的都是反童话的现实。但后面叙述的那个故事，更加透彻入心。当然，也可以视为编曲的CY KONG善于烘托气氛，但他在《毅行》中的电子合成效果，却又觉有些过火。反不及其在《我只能跳舞》中以小提琴划出的圆舞曲感觉来得舞意盎然。某一瞬间，曾因而怀念起陈辉阳的《黑暗中漫舞》，只是，这张碟里。在《我的生存之道》中的“夕阳”组合，却已相见不如怀念。 ...1056 days ago
今年香港有两个不算新人的“新人”出碟，但一出手即惊世骇俗。对于这两个妖怪级的奇才，我觉得只能让他们并列接受致敬。 《补习之迷恋》 首先说的是陈浩峰这张碟，虽说是作为《孔巨基》的原声碟，但其整个脉络概念已经非常完整。而继罗文当年那张革命性的《孔子曰》之后再次把孔子的《论语》引入粤语音乐，既在批判香港短视儿戏的教育制度，也在批判K歌化泛滥的香港娱乐圈，其矛头直指整个香港社会平面化肤浅化的生活态度。 这边厢《补习之迷恋》和《孔巨基》才嘲讽完香港社会的补习社文化和通识教育，那边厢又见他在《礼与非礼》中揶揄互联网文化，在《孔子陪住你》中揶揄全球化的迪士尼。 而最令人拍案叫绝的是那首长达11分钟的《唱K回忆录》，陈浩峰爵士继《香港挽歌》之后再次玩转香港流行K歌。而这一次他不仅是要把讽刺的对象局限于香港娱乐圈，而是通过一个唱K少年的往事回顾，展现整个香港社会的十年“娱乐至死”历程。陈浩峰和他背后的進念担忧的是这一座K歌之城，担忧着这样浮躁的娱乐教育文化之下，那些由“K歌养大”的少年们。 这并不只是一张恶搞的专辑，陈浩峰是香港在罗文和张国荣之后最能演绎出“CAMP”这一个词的人，同样，这也是一张“CAMP”味十足的碟。只是一路听来，震撼背后，是一声长叹。 《万世歌王》 詹瑞文这张脱胎自林奕华同名舞台剧的原声碟同样是把批判矛头直指香港流行乐坛，准确地说，是直指“只有娱乐，没有音乐”的香港K歌坛。而在此之前，谁也没有想到，被誉为“香港舞台剧之王”的詹瑞文除了搞笑之外还有这么一身好歌喉，一个人分饰数角，用流行曲本身来表现这个流行乐坛的芸芸众生相。 ...
1091 days ago
相信很多人自从听了EASON年初的EP《LIFE CONTINUES》之后，都会对他的大碟非常有期待。确实，《U87》这样的高度，对于零五年的香港乐坛已经是一大惊喜，在紧接下来的《怎么样》和《LIFE CONTINUES》，依然可以承接自如，这样密集而精致，也许只有EASON可以做得到。然而，正当所有的人都以为他会继续这样的“LIFE CONTINUES”下去的时候，他忽然转身了。 在他新出炉的大碟《WHAT‘S GOING ON》里，暂别ERCK KWOK的他，除了和老搭档C.Y.KONG合作之外，增加了Davy Chan和Hardpack这样的原香港地下音乐人。同样地，也增加了不少BAND ROCK元素。但大碟的主旨，却并不走这样的反高潮路线，而是从一开头就想走一种新艺宝所非常熟悉的复古华美贵族流。虽然连EASON自己都放风话新歌会带点“张国荣＋王菲”味道，甚至有朋友会在碟中听出很浓厚的CAMP气息。但坦白说，即使他们的监制是同一个梁荣骏，却依然可以听出他们本质中的不同。 CY和梁翘柏，都分别和他们三个合作过，但华丽与靡丽，迷离与迷乱，还是有很大不同的。《裙下之臣》虽然华丽，却更多的是一种“浮夸”式的热炽，而并不像那种“滴汗”式的性感玩味。即使EASON在《最后的嬉皮士》中高呼“迷幻岁月继续，太实际不可爱”，但对于他这样的新好男人来说，阿飞正传的那些岁月已经成为历史。阿柏刻意营造的七十年代电声风格，那样的老式摇滚，也许只能和Marvin Gaye一起停留在1984的记忆里。黑泽明与白玫瑰，营造的古典氛围也许只能满足部分怀旧的看客，但实质上，这并非陈奕迅与王双骏当年的《1874》重现，WYMAN的“反高潮”也不是林夕当年的“大热”“寓言”。因此，在《落花流水》之后再看他的《解药》，完全是在走回头路。《WHAT‘S GOING ON》中的黄伟文，至少比《LIFE CONTINUES》和《U87》中的黄伟文退了一格。 ...
